日本艺术家创作基于绳纹文化的3D打印艺术作品
2015年,日本东京有位艺术家Taketo Kobayashi使用3D打印技术打造当代佛教造像。近日,这位很有创造力的艺术家又启动了一个新的3D打印项目——Visions of the Universe(宇宙的愿景),主要是3D打印日本历史上绳纹时代(约为公元前1.2万年—公元前300年)陶器的复制品,但又不完全是复制,确切地说,是在文物的基础上进行了修改,创作出3D打印艺术品。
据中国3D打印网了解,一直以来,Kobayashi一直试图通过自己的作品找到当代亚文化,包括动漫亚文化,之间的链接。而在Visions of the Universe中,也传递了Kobayashi这一思路。“我将绳纹时代本身的形状和当代日本的亚文化设计结合起来,并在一个形状中将其表达出来。”他说。“我借鉴了日本的亚文化设计,将其分解成元素,然后以抽象的方式进行重建。”
Kobayashi选取的题材也相当了不起。这些文物主要来自于日本历史上著名的绳纹时期,这个时期开始于公元前大约14,500-12,000年,结束于公元前300年左右。这个时期以其制造并流传至今的大量艺术品而知名。尤其是人们可以在日本博物馆里看到的绳纹Doki(绳纹时期的陶器)和绳纹土偶,代表着形成该国悠久历史的最古老和最原始的艺术。在日本山梨县考古博物馆的帮助下,Kobayashi得以直接接触一些Doki陶器,尤其是SuienmonDoki(水痕),这些文物至少已有5000年的历史,都是从梨山县本地发掘出来的(当时梨山县是日本文化的中心)。
Kobayashi解释说,在这些陶器上发现的独特图案可能有多种含义,学术界对此并没有达成共识。“我相信这是绳纹时代的人们试图表达他们对世界的看法,他们对自然、生命和宇宙的体验,并通过红土表达出来。”他说,他感觉到这中间有某种东西与当代的文化表现形式相连接。“我对于源自于绳纹时代的日本设计和概念亚文化有自己的理论。它基于绳纹时代的泛灵信仰,并与来自亚洲大陆的影响,如佛教,相融合,创造出了独特的文化。”这些东西甚至能够从日本动漫当中的机器人设计中看到,他认为,这种机器人表达的并不是来自工业机械的力量,而是来自人的一种更强大的力量。
当然,他想要在自己创作的作品中反映出这种文化的融合。“使用数字技术我们可以做到传统艺术不能无法做到的事情。我相信这是后数字艺术的价值之一。”他说。在日本3D打印服务提供商Apistect的帮助下,他对Doki陶器的复制品进行了修改,使其变得稍微更加现代一些,使其更能被当下的人所理解和接受,但是仍然保留了其古代文化的表达特点。
当然对于3D打印来说这并不容易,因为它必需要具备那种原汁原味的独特感觉。为此,Kobayashi将Visions of the Universe分成了11个部分,总共花了270个小时才3D打印完成。使用的材料是Polymax PLA,这种材料具有良好的机械性能和高质量的打印效果。其耐冲击性是普通PLA的9倍高,综合机械性能也比ABS更好。此外Kobayashi主要用的是一台Babel FDM 3D打印机,其最大3D打印尺寸为300×200×200毫米,拥有两个打印头。
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